- 時間：2024-01-17
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- 來源：甘肅日報
馬永強(qiáng)
讀完于濤的《審視與發(fā)現(xiàn)——甘肅戲劇影視創(chuàng)作觀察》，她對于戲劇藝術(shù)的執(zhí)著和情懷，以及曲終人散后的孤獨(dú)與沉思，“劇中人”與生活角色反復(fù)切換所帶來的心靈沖撞，讓人心生感動。
不能否認(rèn)，在當(dāng)下從事戲劇評論和研究是需要情懷和責(zé)任感來支撐的。這里的情懷，既有作為藝術(shù)家情懷的共性和氣質(zhì)，也有作為戲劇藝術(shù)觀察者、評論者傾注內(nèi)心情感的守望、期待和無法言說的孤獨(dú)。一方面，戲劇這一藝術(shù)門類向深、向內(nèi)探求的審美品格、藝術(shù)追求與快捷的現(xiàn)代社會生活場景、快餐式的大眾文化消費(fèi)趨向之間的錯位越來越凸顯；另一方面，當(dāng)下一些戲劇作品的題材視域、呈現(xiàn)水準(zhǔn)、藝術(shù)表現(xiàn)力都差強(qiáng)人意，與觀眾的欣賞需求之間的“隔膜感”依然存在。當(dāng)然，一大批執(zhí)著于此的藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)新之路上艱辛地探索，試圖彰顯戲劇藝術(shù)蓬勃的生命力，留駐中國戲劇藝術(shù)作為傳統(tǒng)文化余脈的回響。
作者著力的方向是戲劇藝術(shù)的研究與批評。作為戲劇藝術(shù)發(fā)展的觀察者，她內(nèi)心對戲劇藝術(shù)的熱愛，對戲劇藝術(shù)傳承創(chuàng)新的期待，比任何人都強(qiáng)烈。品讀她十多年來的觀察與思考，凝于筆端的文字，能觸摸到這種熱烈又理性的期待。
作者的戲劇批評是嚴(yán)肅而尖銳的，這種直面批評的精神和風(fēng)骨在當(dāng)下是十分難得的?！稌鴮懍F(xiàn)實(shí)需要什么》一文很能體現(xiàn)她的批評風(fēng)格。針對現(xiàn)實(shí)主義題材創(chuàng)作中的功利主義和實(shí)用主義心態(tài)，她給予了一針見血的批評。但批評不是表面化的，而是對問題進(jìn)行鞭辟入里的學(xué)理分析，這種態(tài)度和方法始終貫穿在她的戲劇批評中，形成了其戲劇批評的鮮明風(fēng)格。
作者的戲劇藝術(shù)批評是建設(shè)性的，是方法論的給予，是縱覽戲劇藝術(shù)發(fā)展的批評家的點(diǎn)睛，是深諳戲劇藝術(shù)精髓的“票友”的喝彩與提醒，是鼓勁與鼓勵?！侗荛_“現(xiàn)實(shí)”陷阱?邁向“真理”大門》一文，針對“真人真事題材戲劇作品最讓人詬病的是它們濃厚的說教意味”，她指出，“在創(chuàng)作具有當(dāng)下性的真人真事戲劇題材作品時，要將筆觸回歸到人本身，創(chuàng)造出真實(shí)的、有質(zhì)感的人物形象”。要在戲劇創(chuàng)作和藝術(shù)呈現(xiàn)時“重對峙，輕說教”“多生動，少概念”“求真實(shí)，莫淺表”。針對戲劇的“沖突和對峙”，作者提出，“不要對沖突和對峙作窄化的理解”，不能標(biāo)簽化、概念化，因?yàn)椤皼_突和對峙不僅僅存在于人與人之間、人與事件之間、人與環(huán)境之間，還存在于甚至更存在于人與自身之間?！蓖瑫r，她提出“讓舞臺上的人物都有呼吸、有思想、有感情、有愿望，而這考驗(yàn)的不止是創(chuàng)作者的功力，更是思想力。”我以為，作者的這段論述，不僅僅適用于戲劇藝術(shù)，而且適用于整個非虛構(gòu)文學(xué)和虛構(gòu)文學(xué)創(chuàng)作，這是文藝創(chuàng)作需要深思的一個話題。
作者的戲劇藝術(shù)批評是蘊(yùn)含著美學(xué)思考的，體現(xiàn)了她批評的專業(yè)主義?！秱鞒袘蚯毾阮I(lǐng)略戲曲之美》一文，既是對戲曲研究者提出的拷問，也是對戲曲工作者、文化工作者提出的要求，更是對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承的吶喊。隨著業(yè)界關(guān)于戲曲現(xiàn)代化的討論和現(xiàn)代戲創(chuàng)作實(shí)踐在新維度的展開，一直密切關(guān)注秦腔現(xiàn)代戲?qū)嵺`創(chuàng)新的于濤對此有著深入獨(dú)到的思考，在2023年初以一篇《現(xiàn)代戲，秦腔的現(xiàn)代戲曲之路》榮獲第36屆田漢戲劇獎理論類一等獎。她通過對秦腔現(xiàn)代戲近百年創(chuàng)作歷程的深入觀察，對秦腔現(xiàn)代戲代表劇目進(jìn)行類型化剖析，指出：新世紀(jì)以來，秦腔現(xiàn)代戲順應(yīng)現(xiàn)代戲曲的發(fā)展趨勢和方向，為現(xiàn)代戲曲形態(tài)的確立提供了十分珍貴的實(shí)踐案例，現(xiàn)代戲曲必將隨著這些實(shí)踐，不斷豐富中國戲曲的構(gòu)成?？梢哉f，這是她長期潛心觀察現(xiàn)代戲創(chuàng)作、演出實(shí)踐的心血之作，是對戲曲現(xiàn)代化研究的創(chuàng)新探索成果。
戲劇藝術(shù)是一種空間藝術(shù)，劇場、舞臺、演員、受眾共同形成了一個文化場域。在當(dāng)下，如何發(fā)揮“劇場”的場景作用，更好實(shí)現(xiàn)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，成為所有文化工作者需要深入研究和實(shí)踐的課題。元宇宙、人工智能等新技術(shù)的廣泛應(yīng)用，對場景營造和故事呈現(xiàn)的多維拓展，會進(jìn)一步豐富戲劇的表達(dá)，觀眾的多維體驗(yàn)以及對戲劇演出的參與度也會進(jìn)一步增強(qiáng)，這都是科技與文化深度融合帶給戲劇創(chuàng)新發(fā)展的新機(jī)遇。同時，圍繞劇場所營造的公共“場域”，已經(jīng)成為特定人群的“聚集地”和公共文化空間，這對提升城市特色街區(qū)的品質(zhì)、提升城市活力和競爭力，也具有十分重要的意義，所以，新技術(shù)賦能戲劇演出，參與城市創(chuàng)新也成為可能。這是作者戲劇研究關(guān)注的另外一個維度。
書中還有一部分內(nèi)容，是有關(guān)戲劇家的口述實(shí)錄和對話。如果說與藝術(shù)家的對話，是藝術(shù)家與評論家之間心靈的碰撞和深度交流，那么對老藝術(shù)家“口述實(shí)錄”的藝術(shù)史記錄，則更具有戲劇史志價值。
（《審視與發(fā)現(xiàn)——甘肅戲劇影視創(chuàng)作觀察》，于濤著，甘肅文化出版社出版）